Елена Князева крестила сына в Москве

Певец ЕВГЕН рассказал о любви в своём новом клипе «Глубина»

Ирина Миллер-Рузанова: завоевание Вьетнама

«Ри-Анна и Мишель» о творчестве, саморазвитии и грядущих планах

«Все профессии нужны, все профессии важны»: Letto о своём творческом пути и будущей карьере

 

Певец ЕВГЕН рассказал о любви в своём новом клипе «Глубина»

Певец ЕВГЕН в музыкальной индустрии относительно недавно, но за это время уже успел полюбиться слушателям. Его дебютный трек «Стираю нас» буквально сразил поклонников артиста своей искренностью и душевностью.

На днях певец вновь порадовал поклонников, презентовав новый трек и клип на него «Глубина». Трек не оставил равнодушным никого. В клипе вы не найдёте сложных сюжетов и актерскую труппу, которая в совершенстве играет каждую эмоцию.

ЕВГЕН решительно за минимализм, за то, чтобы зрители научились в первую очередь слушать. Поэтому певец сам играет главную и единственную по сюжету роль и поёт о том, насколько важно в каждом человеке видеть не только красивую картинку, но и глубину эмоций. «За тобою прыгнуть в пропасть и пропасть навсегда», — этот трек о бесконечном влечении и притяжении, эмоциях, которые называются — любовь.

Ссылка на клип: //www.youtube.com/watch?v=dRZE41HUzJA

Биеннале 2019 в Венеции вновь вернуло актуальность живописи как главного вида искусства

Подходит к завершению главное и легендарнейшее событие в мире искусства – 58-я биеннале (Biennale D’Arte 2019), которая по традиции проходит в Венеции, привлекая внимание сотни тысяч зрителей из разных стран. С 11 мая по 24 ноября 2019 года под кураторством известного Ральфа Рагоффа выставка называется May You Live In Interesting Times.

Экспозиция разделена на две части – Джардини и Арсенале. Биеннале 2019 вновь вернуло актуальность живописи как главного вида искусства, показав в своих стенах многообразие полотен. В этом году основное внимание уделяется теме феминизма. Большинство представленной живописи и арт-объектов принадлежат художникам женского пола. Сопутствующее событие Woman’s Essence Show собрало лучшие работы, созданные исключительно женщинами со всего мира, 70 художниц приняли участие в этом красочном грандиозном шоу.

Мероприятие прошло на торжественной неделе по случаю открытия крупнейшей венецианской биеннале с 10 мая по 17 мая 2019 года в старинном итальянском дворце Palazzo Zenobio. Атмосферное здание в стиле барокко 18-го века сделало это событие ещё более запоминающимся и вдохновенным. Среди прекрасных представительниц мира искусства свою работу “Eternity” продемонстрировала Анастасия Щипанова (Россия): представитель энергоабстракционизма, нового направления в современном искусстве, и лауреат многочисленных международных премий привлекла внимание прессы и посетителей и получила награду “Woman Art”.

Анастасия Щипанова открыла авторский научно-психологический арт-проект “Eternal Life”, направленный на увеличение продолжительности жизни. Наука и искусство уже многие тысячелетия ставит идею вечной жизни основой для своих исследований и творческих порывов.

В этот раз «Золотого льва» за оперу-перфоманс «Солнце и море (Марина)» получила Литва за «экспериментальный дух и неожиданную трактовку национального представительства». Традиционный приз «Золотой лев» лучшему участнику выставки достался Артуру Джафе (США), который представил видеофильм «Белый альбом», посвящённый вопросу расового разделения. Сегодня как никогда тема бессмертия приобрела актуальность, что мы можем наблюдать на разнообразных масштабных арт-площадках. В России с 12 сентября по 1 декабря 2019 проходит 5-я уральская индустриальная биеннале современного искусства «Бессмертие».

На сегодняшний день мы видим яркий уход стереотипа о том, что ценность произведения проявляется только после смерти автора. На аукционах по всему миру с молотка за сотни тысяч, миллионы долларов уходят арт-объекты, созданные относительно недавно, а на крупнейшей биеннале современного искусства абсолютно все экспозиции представлены ныне живущими художниками.

Премия JCSI Young Creatives Award: обнародованы имена лауреатов

Компания JCS International обнародовала имена трех лауреатов премии JCSI Young Creatives Award за 2019 год. В этом году короткометражными фильмами-победителями, выбранными из числа 26 финалистов конкурса под тематическим названием «Stand Up for Peace» (Отстаивая дело мира), стали Next To Me (Рядом со мной) (Филиппины), It Starts Within (Все начинается изнутри) (Албания) и P.E.A.C.E. – A Spoken Word (М.И.Р. — произнесенное слово) (Великобритания).

Премия JCS International Young Creatives Award была учреждена с целью поддержки талантливой молодежи по всему земному шару и поощрения диалога по вопросам мира. Основателем JCS International является успешный бизнесмен и филантроп Рональд Лаудер (Ronald S. Lauder). Организация со штаб-квартирой в Нью-Йорке осуществляет свою деятельность в нескольких направлениях, включая правозащиту, политические исследования, стратегические коммуникации и создание контента.

«Мы считаем JCS International Young Creatives Award эффективным инструментом для содействия делу мира посредством искусства, — отмечает г-н Лаудер, в 2006 году ставший лауреатом Directorate Award в ходе 34-й церемонии вручения международной премии «Эмми». — И лауреаты нашей премии в этом году служат отличными примерами воплощения этой идеологии».

Победителей 2019 года выбирало международное жюри во главе с президентом JCS International и основательницей Young Creative Awards Михал Граевски (Micha lGrayevsky). В состав жюри также вошли основателей и генеральный директор Rise Аманда Нгуен (Amanda Nguyen); консультант Фред Грейвер (Fred Graver); управляющий директор по вопросам благотворительной деятельности Synergos Энн Бар Томпсон (AnneBahrThompson); кинопродюсер и режиссер Лиза Азуэлос (Lisa Azuelos); руководитель программ Big Bad Boo Девин Вудс (Devin Woods); тележурналист Альваро Перейра (Alvaro Pereira), а также продюсер фильмов и фестивалей Оливер Мардт (Oliver Mahrdt).

Лауреаты премии лично приедут в Нью-Йорк, чтобы принять участие в церемонии награждения, которая состоится в субботу, 23 ноября, в рамках Международного телевизионного фестиваля премии «Эмми». В понедельник, 25 ноября, состоится торжественная церемония вручения Международной премии «Эмми».

Информация о лауреатах:

Next To Me (Рядом со мной)

Режиссер: Брич Ашер Харани (Breech Asher Harani)

Страна: Филиппины

Сюжет: После боев при Марави в 2017 году многие филиппинцы, исповедующие ислам, покинули остров Минданао. Дети вынуждены были скитаться по разным школам, сталкиваясь с проблемой буллинга и дискриминации, особенно в немусульманских районах.

ItStarts Within (Все начинается изнутри)

Режиссер: Артес Ферруни (Artes Ferruni)

Страна: Албания

Сюжет: На фоне многочисленных проблем, с которыми сталкивается человеческая цивилизация, отстаивать мир совсем непросто. Да и с чего начать? Авторы фильма дают простой, но такой важный ответ на этот вопрос. Мир начинается в каждом из нас — и только отстаивая свой внутренний мир, мы можем достичь его в глобальном смысле.

P.E.A.C.E. – A Spoken Word (М.И.Р. — произнесенное слово)

Режиссер: Фанке Алафиатайо (Funke Alafiatayo)

Страна: Великобритания

Сюжет: Этот фильм, режиссером и актером в котором выступил Фанке Алафиатайо, призывает зрителя подумать о том, что было бы, если бы каждый из нас посвятил хотя бы одну минуту своего времени делу мира.

 

Поддержку международным связям Кипра и РФ оказала новая стройка Елены Батуриной

13-й благотворительный гала-вечер «Кипр-Россия» прошел в Президентском Дворце Кипра под патронажем первой леди Кипра Андри Анастасиадис.

Мероприятие организуется по инициативе Ensemble Productions Ltd. и администрации кипрского правительства в сотрудничестве с посольством РФ на Кипре и при поддержке российских и кипрских коммерческих структур.

Новым партнером гала-вечера в этом году выступил SYMBOL Residence — девелоперский проект в Лимассоле компании Golden Wisdom, входящей в инвестиционную группу международной предпринимательницы Елены Батуриной.

Мероприятие направлено на развитие дружеских отношений между Россией и Кипром в культурной, политической и деловой сферах. Средства от продажи билетов и аукционных сборов во время гала-вечера были переданы в фонд «Радиомарафон», помогающий детям с ограниченными возможностями и их семьям. В программе вечера приняли участие кипрская и российская звезды Евровидения — Елена Папаризу и Сергей Лазарев, артисты государственного театра Надежды Бабкиной.

На вечере присутствовали Президент Республики Кипр Никос Анастасиадис и Первая Леди Кипра Андри Анастасиадис, крупные политические и культурные деятели двух стран и представители кипрского бизнес-сообщества. В рамках вечера за достижения в развитии культурных и деловых связей между странами были награждены Евгений Старосельский и Анжелина Тероганова.

Руководитель проекта SYMBOL Residence Олег Гаврилов отметил важность поддержки развития двусторонних культурных и деловых связей, а также выразил надежду, что «проект SYMBOL Residence — один из знаковых примеров на Кипре такого надежного и уверенного развития международных отношений».

Жилой комплекс SYMBOL Residence — новый зарубежный проект Елены Батуриной, который принимает участие в поддержке развития международных деловых и культурных связей. Так, проект предпринимательницы в Нур-Султане — бизнес-центр «Москва» — стал площадкой для крупных международных общественных и бизнес-проектов в Казахстане. Бизнес-центр удостоен множества наград, его изображение размещено на национальной валюте.

Ирина Миллер-Рузанова: завоевание Вьетнама

Актриса Ирина Миллер-Рузанова на обложке октябрьского номера Harper’s Bazaar Vietnam.

Ирину Миллер-Рузанову открыл широкой публике мастер зрелищных боевиков и запутанных историй режиссёр Карен Оганесян: она сыграла в недавно отгремевшем «Герое» эффектную злодейку. Вообще девушке есть, чем похвастать даже перед именитыми актёрами — она закончила культовый Институт театра и кино Ли Страсберга в Лос-Анджелесе, а сейчас учится в калифорнийском университете LA UCLA и пишет сценарий к своему первому фильму. Покорив Штаты и родную Россию, амбициозная красотка пошла походом на Азию и вот уже её точёный профиль украшает обложку культового Harper’s Bazaar Vietnam. Внутри фанатов эталонной красоты ждёт ещё большое интервью Ирины, в котором она рассказывает об актёрской профессии, образовании в США и о том, как следовать за своей мечтой и не сбиться с пути.

ТЕГИ: Ирина Миллер-Рузанова, Harper’s Bazaar Vietnam, 

 

«Ри-Анна и Мишель» о творчестве, саморазвитии и грядущих планах

Телохранитель из сериала «Универ» нашёл себе нового работодателя: известный актёр, Андрей Свиридов снялся в главной роли для клипа группы Ри-Анна и Мишель, который набрал более 3 350 000 просмотров.

Их трэки собирают более 5 миллионов прослушиваний!

Поклонники даже создали 2 фан-сообщества о творчестве начинающих, но уже успевших заявить о себе, исполнительниц. О том, какие секреты успеха девушки подчеркнули за кулисами концерта в Лужниках на дне города Москвы от Ольги Бузовой, Лёши Свика, Елены Темниковой, Текилы и других известных артистов мы вам не расскажем. Об этом они расскажут сами в своем шоу, которое совсем скоро стартанет на Youtube канале проекта Ри-Анна.

Ри-Анна и Мишель поделились историей своего творческого пути и постарались предугадать, что их ждет. Об этом в нашем материале.

Расскажите, как образовалось ваше трио и были ли вы знакомы до проекта?

Анна: мы познакомились с Риной на съёмках рекламного ролика около 3-4 лет назад

Рина: нам было комфортно проводить время друг с другом, в дальнейшем судьба так или иначе «сводила» нас: переписывались в Инстаграмме, снимались в клипах. В итоге нам захотелось создать свой проект, который бы чем-то отличался от уже имеющегося на рынке. В течение года мы пытались реализовать наши задумки, в итоге результат даже превзошёл наши первоначальные ожидания. Музыка нас буквально связала.

«Ри-Анна и Мишель» — что значит ваше название?

Рина: Оно родилось спонтанно:

Рина+Анна+Мишель=Ри-Анна и Мишель. То есть в названии сочетаются наши имена, просто, но необычно. Вообще, мы все девочки с берегов Волги, у нас даже была шутливая идея назваться «Волжаночками». Возможно, под таким именем выйдет один из наших следующих трэков.

Когда вы решили объединиться?

Рина: я работала фотомоделью, но выжила из этой профессии все, что могла: это перестало быть для меня интересным. Хотелось большего. Стали вспоминаться детские мечты, и я осознала, что для их реализации есть все: желание, музыкальное образование и коллектив единомышленников. Оставила я и работу ди-джеем: просто осознала, что это тоже не моё.

Анна: Рина тогда играла, а я пела. На моё предложение создать что-то общее она ответила положительно. Все сложилось, нужные люди встретили друг друга.

Сколько песен ждать от вас до конца года?

Рина: Приготовили сейчас одна музыкальную бомбочку. Вообще, до конца года, скорее всего, выйдет трека 2, которые будут кардинально разными. Мы решили не двигаться по проторенной колее, а музыкально экспериментировать, чтобы слушатель не мог предугадать, чего ожидать от нашего творчества в дальнейшем.

Кто у вас главный?

Анна: Дарья — наш креативный директор, она отвечает за наши видео-ролики, Инстаграм, тик-ток. К слову, она сама рэп-исполнитель и «накидывает битки». У нас каждый друг друга дополняет, все идёт от души, а не под «чужую дудку».

У некоторых групп есть проблемы с разделением гонорара; а как вы делите свои доходы?

Анна: Мы пока ничего не делим, просто пишем песни и хотим заниматься музыкой.

Хотели ли бы вы записать с кем-то совместный трек?

Анна: у нас с Риной совершенно разные музыкальные вкусы, но иногда мы в чём-то сходимся. Нам очень нравится творчество Антона Беляева (группа Therr Maitz), интересен Jah Khalib. Вообще, мы меломаны: главное — хорошая музыка со смыслом, а не однотипные биты, которые уже всем приелись.

На что вы делаете ставку в своём творчестве: тексты, мелодия или вокал? 

Анна: У нас каждый трек берёт чем-то своим. Мы экспериментируем!

Рина: На какую возрастную аудиторию рассчитано ваше творчество?

По статистике наша целевая аудитория — это девочки 16-20 лет. Но нравимся мы и мужчинам!

Вы ругаетесь между собой; если да, то кто является инициатором примирения?

Рина: мы очень разные с Аней по характеру, огонь и вода. Конечно, бывают стычки. Но слов: «давай мириться» мы друг другу не говорим, просто все конфликты забываются. Это абсолютно нормально, тем более, что мы — женский коллектив. Полнолуние сказывается на всех. В деловых вопросах мы всегда находим компромисс.

Какие проекты с вашим участием сейчас стоит ждать?

Анна: Будет сюрприз, название которого мы пока не можем разглашать. Вы все увидите! Это будет проект на YOUTUBE!

Как вы видите своё будущее?

Рина: Ярким! Конечно, для меня важно никогда не стареть душой, быть полной энергии для реализации любимого дела. Лично я вижу своё будущее на сцене: сейчас и в будущем.

Анна: Безусловно, каждая из нас думает, и о семье, и о детях. Но сейчас нам важна жизнь на сцене… Все это – комплектующие. Когда есть семья и любимое дело, разве это не счастье?

Как начиналась ваша карьера?

Рина: Начинать всегда сложно. В голове много тараканов. Посещают ненужные мысли о чужом мнении, которые сразу нужно гнать прочь. Всегда нужно понимать, что мы не можем всем нравиться. Нужно поставить себе цель и идти к ней. Мы рассчитываем только на себя, на нашу музыку, харизму. Все делаем сами!

А было ли ваше детство музыкальным?

Рина: Я всегда была творческим человеком, сама пошла в музыкальную школу, даже не сказав родителям, за компанию с соседкой, но после выпуска я отдалилась от музыки. По рекомендации мамы, я стала получать «серьёзную профессию», поступила в Химкинский Университет культуры и искусства, отучилась на менеджера по туризму, что было очень модно в то время, но о своём выборе пожалела. Думаю, что творческие люди отличаются своим непостоянством и исканиями. Я до сих пор в поиске.

Анна: А я из музыкальной семьи. Мой отец — известный гитарист, он работал со многими известными группами, такими, как Чайф, ДДТ, Алиса. Интерес к музыке привит мне с детства. Я всегда любила сцену и ещё тогда, в детстве, определила свой путь. Но после окончания школы меня переклинило, я пошла учиться в Академию МВД. Хотя даже там я участвовала в творческих конкурсах, выступала. Музыка всегда была рядом со мной, была, есть и будет. В своё время я была сотрудником ГАИ и служила в северо-восточном административном округе города Москвы инспектором пропаганды отдельного батальона ДПС УВД по СВАО: ходила в школы, рассказывала детям о ПДД. Но из рядов МВД я уволилась. Так или иначе, большинство людей в итоге приходят к воплощению своих желаний, нужно только побороть свой страх. Сейчас я все равно полностью посвятила себя музыке.

Вы – это Ри-Анна. Кто же такая Мишель?

Анна: Сегодня мы вдвоем и проект Ри-Анна является для нас приоритетным, но крайний наш трек «220» мы сделали вместе с Мишель. Мишель (Евгения Синицкая) является певицей, актрисой, телеведущей. Она экс-солистка группы «Сливки». У нас вышло неплохое трио и есть вариант, что это не последний наш трек таким составом. Мишель все равно часть нашего проекта, ведущая нашего будущего шоу на ютуб канале и совместные песни еще, конечно, будут.

Как вы готовите выступления?

Рина: У нас много друзей и просто неравнодушных людей. Так для съёмки клипа «Гипноз» нас поддержала одна из сильнейших хореографов города Москвы, на наш взгляд, Екатерина Суркова. Как правило, нам помогают близкие. За время нашей работы мы обросли связями, и все идём вместе, нога в ногу. Хорошо, когда есть люди, которые тебя понимают и просто находятся рядом. Поддержка очень ценна. Нам было приятно, когда, например, наш первый сингл репостили многие люди не только из мира музыки, но и из мира спорта. Нас выложил у себя на странице сам Рой Джонс, нас поддержал Марсель, Артем Качер, Саша СТ и многие  другие! Нас встретили тепло, и мы искренне благодарим за это! Мы верим в своё творчество, это — залог успеха.

Автор: Алина Ларионова

Инстаграм: //instagram.com/ri_anna_mishelle?igshid=y2kzl6wgix5u

Ри-Анна и Мишель «220» — //youtu.be/EYZIQkCfNzI

«Все профессии нужны, все профессии важны»: Letto о своём творческом пути и будущей карьере

С малых лет Виталий Щербина (псевдоним – Letto) проявлял себя как разносторонняя личность: он занимался спортом, учился играть на музыкальных инструментах, занимался вокалом, посещал курсы актёрского мастерства. Интересно, что практически всё, за что брался юный мальчик, приносило успех: например, в театре начинающему актёру удалось сразу заполучить главную роль.

Сегодня в копилке Виталия уже несколько ролей в крупных телепроектах на ТНТ, он снимается в кино, сериалах, создаёт музыку и даже планирует выпустить свой новый альбом! Подробностями своей деятельности Виталий поделился с нашей редакцией.

Нашей редакции стало известно, что в детстве ты любил спорт и хотел с ним связать свое будущее. Почему ты решил все-таки выбрать творческий путь?

 Я очень много занимался спортом, с 4 лет до 11. На этом пути я прошёл через многое, в том числе получал травмы (переломы пальцев, руки, ноги). Однако, когда я пришёл в театр, моя жизнь абсолютно изменилась: я начал выступать и понял, что творчество даёт мне возможность показывать людям всё, что исходит из меня, абсолютно всем я могу делиться со зрителями. Спорт – это полная противоположность. Спорт – это жизнь, но не моя. Я твёрдо для себя решил, что не буду связывать свою жизнь именно с ним, даже вопреки тому, что в детстве был уверен в своём выборе и думал, что уже принял решение. К слову, родители не видели меня профессиональным спортсменом, постоянно переживали из-за травм. В 11 лет я согласился с их позицией и на этом мои грёзы о спортивной карьере развеялись.

Помимо спорта ты занимался актерским мастерством, это правда? Сколько лет ты посвятил этому делу? С какими трудностями ты сталкивался?

 Я занимаюсь актёрским мастерством с 11 лет. Всё началось в театре Маленькой луны, где сразу же после начала занятий меня взяли на главную роль в спектакль «Флайтер», режиссер Дмитрий Бикбаев. Он начал двигать меня в театральном направлении: делился хитростями и тонкостями актерского мастерства, заложил во мне основы того, чем я занимаюсь до сих пор.

Сколько времени тебе понадобилось, чтобы найти себя и остановиться на этом?

 Я ни на чём не останавливаюсь, постоянно занимаюсь саморазвитием. Так я увлекался спортом и хотел стать спортсменом, я пришёл в театр и видел себя в ролях на театральных подмостках, познакомившись с кино лично, я видел себя актёром кино, теперь я начал заниматься музыкой и хочу продолжать развивать себя в этом. Я не могу быть на одном месте, мне хочется быть и там, и там, и там!

В каком возрасте ты решил стать вокалистом? Почему?

 Это моя давняя мечта. Ещё Дмитрий Бикбаев говорил, что мне следует учиться петь, так как у меня приятный и красивый голос, он видел во мне будущего исполнителя. Но на тот период, это примерно 12 лет. У меня ломался голос, никакие педагоги не могли помочь мне начать. Они говорили, что нет смысла заниматься. Ведь голос ставится в зависимости от его особенностей, но «настроить» его невозможно, если изначальные «параметры обновляются», это бесполезно.

Не боишься ли ты после получения славы забыть о своих друзьях и близких тебе людях?

 Нет, я не забуду тех, кто был со мной в трудные минуты. Я никогда не отодвину семью на второй план, она всегда будет рядом со мной. Если выбирать между карьерой и семьёй, я выберу семью. Друзья – те, кто прошёл со мноё через огонь и воду. Новые люди приходят, но им нужно время, чтобы заполучить доверие.

Как относятся родители к твоему выбору, они тебя поддерживают?

 Иногда они говорят, что мне стоит быть аккуратнее, потому что я не сплю сутками, порчу своё здоровье, трачу на творчество много времени, они волнуются. Но, в то же время, вдохновение… Время его очередного визита никогда нельзя предугадать! Безусловно, родители поддерживают меня на этом тернистом пути, но рекомендуют мне беречь себя, ведь меня они ценят намного выше моего творчества.

Сколько у тебя близких друзей?

 Их немного. Конечно, когда я был ребёнком, друзей было много. Но проверки на прочность прошли далеко не все, сейчас моих настоящих друзей можно пересчитать по пальцам. Это 2-3 человека, которые готовы откликнуться на помощь в любую минуту.

Какой смысл ты заложил в свой трек «Offline»?

 Я влюбился в девушку, имя которой пока бы хотел оставить в тайне. Моя влюбленность длится уже примерно на протяжении года: мы с ней часто проводим время, но пока я нахожусь во френдзоне. Скорее, она даже не догадывается, что я пишу о ней. Но скоро всё изменится! Я планирую выпустить второй трек, намёки в котором будут более явственными, тогда уже всё будет понятно.

Музыка какого исполнителя тебе нравится больше всего? Почему?

 Мне нравится Джони, HammAli & Navai (ура, я выговорил!), Егор Крид (позднее творчество).

С кем бы из артистов тебе хотелось записать трек? Почему?

 Мне нравится Элджей, думаю, что наше творчество пересекается. Мне нравится, как он одевается, как он себя ведёт, его голос… Другим моим любимым исполнителем является Фараон, записать с ним feat – то, к чему стоит стремиться. Всё может быть! Ещё я бы очень хотел записать совместные треки с ЛСП и NILETTO.

Не боишься ли ты конкуренции в музыкальной сфере, ведь здесь она очень высокая и удержаться с каждым годом становиться тяжелее и тяжелее?

 Нет, я не боюсь. Я просто иду к своей цели. Безусловно, есть трудности, но я перед ними не останавливаюсь. Кроме того, у меня есть другие сферы, в которых я могу реализовать себя и своё я всё равно возьму.

Какие у тебя планы на ближайшие 3 года? Ждать ли какие-то проекты с твоим участием?

 ​Скоро выйдет классный проект «257 причин, чтобы жить» на телеканале «Старт» режиссера Максима Свешникова с моим участием, в главных ролях – Полина Максимова, Максим Лагашкин. Это будет смешно, жизненно. Думаю, вокруг него ещё будет шумиха!

100% будут выходить новые треки. У меня уже есть 3 готовых, осталось их просто их доделать; есть 6 готовых текстов, на которые необходимо наложить музыку, чем мы сейчас и занимаемся. Возможно, скоро даже выйдет альбом!

Как получается совмещать учебу с музыкальной деятельностью? Чему отдаешь приоритет?

 Приоритет я отдаю творчеству. С учёбой у меня всегда были проблемы с тех пор, как я пошёл в театр. До этого я мечтал поступить в хороший спортивный колледж и хорошо учился, чтобы достигнуть этой цели. Но со временем я понял, что образование мне не особенно нужно. Театр, кино мне ближе. Сейчас я учусь в школе, планирую подавать документы в 5 ВУЗов: ГИТИС, МХАТ, Щука, Щепка и ВГИК. Также я рассматриваю факультет журналистики ГИТР. Вообще, я думаю над тем, чтобы стать режиссером или сценаристом.

Что для тебя сейчас важнее: музыкальная или актерская карьера?

 Вопрос достаточно сложный. Мне нравится двигаться в обоих направлениях, сложно выделить что-то одно. Я стараюсь преуспеть во всём. Конечно, в каждом из дел есть свои плюсы и минусы, но для меня между моими видами деятельности баланс: от всего, что я делаю, я получаю удовольствие.

Ты за размеренность или всё-таки внезапность?

 Скорее, за спонтанность. Когда всё идёт своим чередом, становится скучно и руки опускаются. Вообще, жить я привык спонтанно. Но иногда приходиться строить планы: например, я собираюсь выпустить альбом и учитываю кучу нюансов для этого, многое стараюсь предвидеть. Я планирую свой день, учитываю съёмочный график.

Какие у тебя источники вдохновения?

 Меня может вдохновить мелодия на написание текста для неё. Я слышу и в голове сразу появляются подходящие строки. Если говорить об актёрском мастерстве, то меня вдохновляет грамотная режиссура. Иногда я пишу книги, делаю это просто для себя, хотя их и читали мои близкие.

Какое для тебя идеальное место жительства?

 Я не люблю мегаполисы, мне ближе природа, тишина, море. Скорее, ближе к югу, но одно из моих существенных желаний – приехать в Норвегию и купить себе там домик, чтобы смотреть из окна на горы, дышать свежим воздухом и наслаждаться спокойствием.  Суматоха крупных городов, постоянные проблемы – это утомляет.

Уже в школьные годы ты зарабатываешь свои собственные карманные деньги. А во сколько ты получил свою первую зарплату и на что её потратил?

 Первую зарплату я получил в театре. До сих пор помню этот день. Помимо главной роли, я участвовал в массовке в другом спектакле. Ко мне тогда подошла мама и сказала: «Виталечка, тебе заплатили 50 рублей». Я невероятно обрадовался! В банке мы обналичили мою первую зарплату: я смотрел на купюру и не мог поверить своим глазам, не мог поверить, что это мои собственно заработанные деньги. Интересно, что эти 50 рублей лежат у меня сейчас дома и я их так и не потратил. Я планирую купить себе золотую рамочку и положить в неё деньги. Изначально я хотел купить себе профессиональную камеру, так как хотел стать блогером, но передумал, а деньги остались. Это чётко въелось в мою память. Те 50 рублей для меня настоящий раритет!

Автор: Алина Ларионова

Ссылка на Инстаграм: //instagram.com/letto_music?igshid=1aulbup3ktbl

LETTO — Offline: //youtu.be/0nuEJuLWQPM

 

27 октября в столичном клубе «Москва Холл», состоится большой сольный концерт Kavabanga & Depo & Kolibri

Kavabanga & Depo & Kolibri — группа, покорившая миллионы слушателей своими хитами: «Фиолетово», «Март», «Давай навсегда».

Первый сольный концерт Kavabanga & Depo & Kolibri в Москве станет не только долгожданной встречей со зрителями, но и полноценной презентацией нового альбома группы.

Концерт в Москве откроет большой  гастрольный тур, в котором насчитывается более 60 городов.

Группа «Kavabanga & Depo & Kolibri» завоевали сердца зрителей своим романтизмом в треках. Первые песни собственного сочинения появились в сети в 2009 году, а их трек “Амфетамин” стал первым супер хитом группы. Сегодня хиты артистов находятся на самых популярных радиостанциях и ТВ страны.

Аудитория «Kavabanga & Depo & Kolibri»» растёт в геометрической прогрессии Простые аранжировки , но глубокие тексты о дружбе, любви и всем том, что близко любому простому человеку, что вызывает отклик в сердцах слушателей.

KDK по праву считается одним из главных открытий в музыкальной индустрии последних лет.

Победителей фестиваля-конкурса «Русский бас» объявят в Храме Христа Спасителя

20 октября 2019 г. в Храме Христа Спасителя состоится гала-концерт победителей Международного молодёжного фестиваля-конкурса вокального искусства «Русский бас». 

На концерте прозвучат классические басовые арии, русские народные песни, хиты российской и зарубежной эстрады. Зрители смогут насладиться глубоким и раскатистым звучанием баса, способным передать силу, величие духа и драматические переживания.  

Международный фестиваль «Русский бас» стартовал в июле 2019 года, получив более двухсот заявок. Конкурсанты — солисты театров, студенты высших музыкальных заведений и лауреаты международных конкурсов из России, а также ближнего и дальнего зарубежья. Именно на гала-концерте Президент фестиваля-конкурса «Русский бас» Лев Лещенко назовет имена победителей.

Вместе с лауреатами фестиваля в гала-концерте примут участие: Олег Кулько — солист Большого театра, народный артист РФ; Людмила Магомедова — народная артистка РФ; Григорий Соловьев — солист Московского музыкального театра «Геликон-опера», лауреат международных конкурсов; Молодежный хор Московской Консерватории; Образцово-показательный оркестр войск национальной гвардии РФ.

Международный молодёжный фестиваль-конкурс вокального искусства «Русский бас» проходит при поддержке Фонда президентских грантов. Вход на гала-концерт бесплатный, по пригласительным билетам  (//русскийбас.рф/news/thirdphase/), которые распространяются по заявкам организованных групп. 

Дата: 20 октября 2019 г. Время: 19:00 (возраст 6+)

Место: Зал Церковных Соборов Храма Христа Спасителя

Адрес: Москва, ул. Волхонка, 15 (вход с Пречистенской наб.)

 

Организационный комитет

//русскийбас.рф/news/

В «Артеке» наградили победителей проекта «Театр-дети»

Во Дворце Суук-Су в МДЦ «Артек» состоялась церемония награждения победителей Всероссийского конкурса детских рисунков, посвященных театру, и Всероссийского конкурса театральных рецензий «Пишем о театре!». Победителей регионального этапа из восьми федеральных округов наградили дипломами и памятными призами, а победителей федерального этапа отметили специальными призами.

Восемьдесят два ребенка, представляющих восемь федеральных округов (ЦФО, СЗФО, ЮФО, СКФО, ПФО, УФО, СФО, ДФО) и набравших наибольшее количество баллов от региональных жюри, получили награды за победу в региональном этапе конкурсов. Победителям вручили грамоты от дирекции конкурсов, благодарственные письма от Министерства культуры РФ и памятные сувениры.

Семь победителей федерального этапа конкурсов, которые получили наибольшее количество баллов от федеральных жюри, получили дипломы от дирекции конкурса, благодарственные письма от Министерства культуры РФ и специальные призы.

Победителями федерального этапа Всероссийского конкурса рисунков, посвященных театру, стали:

  • Софья Павелко, республика Ингушетия;
  • Анастасия Семенова, Ростовская область;
  • Алина Киселева, Пермский край.

Победителями федерального этапа Всероссийского конкурса театральных сочинений «Пишем о театре!» стали:

  • Андрей Ковалев, Белгородская область;
  • Вера Кузнецова, г. Санкт-Петербург;
  • Анна Лобанова, Тульская область;
  • Илья Миненков, республика Хакасия.

Детей из восьми федеральных округов поздравили заместитель директора департамента государственной поддержки искусства и народного творчества Эдита Эдуардовна Исаакян, ректор Российского института театрального искусства Григорий Заславский и директор АНО «Русские сезоны» Алексей Лебедев.

«Зачем ГИТИС принял участие в этом проекте? У нас и так 300-400 человек на место, но мы очень хотим, чтобы к нам пришли те дети, которые, возможно, не верили в свои силы, но получив все эти призы и награды, они соберутся, приедут и поступят к нам, а мы получим замечательных абитуриентов. Послушав названия городов, из которых приехали победители, мы как будто проехали только что по всей России! Спасибо организаторам и участникам за такой прекрасный праздник искусства!» – отметил ректор Российского института театрального искусства Григорий Заславский.

Тридцать семь детей – представители детских театральных коллективов «Таблица умножения» (Москва) и «Школа искусств – детский музыкальный театр» (Реутов, Московская обл.) – получили награды за победу в фестивале «Москва-Театр-Школа».

Весь день во Дворце Суук-Су работала выставка картин-победителей Всероссийского конкурса рисунков, посвященных театру. После церемонии награждения юные таланты увидели спектакль, ставший лучшим в «театральной битве». Творческое состязание проходило в «Артеке» во время осенней смены с участием профильных театральных отрядов детских лагерей МДЦ. Еще в конце сентября финалисты конкурсов приехали в «Артек» на полноценную смену по новой специальной программе Art-ТЕАТР.

5 октября часть детей-победителей конкурсов в рамках проекта «Театр-дети» наградили в Москве в Детском музыкальном театре имени Н. И. Сац. Среди награжденных были дети, получившие путевку в МДЦ «Артек» на одну из летних смен 2020 года.

На мероприятии выступили художественный руководитель Московского государственного академического детского музыкального театра им. Н. И. Сац, заслуженный деятель искусств РФ Георгий Исаакян, ректор Школы-студии МХАТ, заслуженный артист РФ Игорь Золотовицкий и заслуженный учитель России, заведующая литературно-педагогической частью Московского государственного академического детского музыкального театра им. Н. И. Сац Роксана Сац.

В течение 2019 года под эгидой проекта «Театр-дети» состоялись Всероссийский конкурс детских рисунков, посвященных театру, Всероссийский конкурс театральных рецензий «Пишем о театре!», Фестиваль школьных театральных коллективов Москвы и Московской области «Москва-Театр-Школа», была организована работа Школы блогеров для детей. Масштабная акция «Театральные зарисовки: мастер-классы и творческие встречи» объединила интерактивные спектакли, встречи и лекции по всей России: мероприятия призваны были увлечь детей театром и побудить их заняться творчеством.

Справочная информация:

«Театр-дети» – масштабный культурно-социальный проект, приуроченный к Году театра в России. В реализации проекта участвуют Министерство культуры РФ, Союз театральных деятелей РФ, ГИТИС, РГИСИ, Школа-студия МХАТ, Театральный институт им. Б. Щукина, ВТУ им. М. С. Щепкина. Инициатива демонстрирует детям традиции мирового и русского театра, его историю и различные направления.

Среди задач проекта – проведение просветительских мероприятий с участием ведущих театральных коллективов и творческих вузов России, создание условий для развития творческих способностей, театрального искусства, приобщение детей к российскому духовному наследию и театральной культуре, популяризация театрального искусства среди молодежи, создание коммуникационной среды и условий для самореализации, повышение социальной и творческой активности подрастающего поколения.

Яндекс.Метрика